Премьера мюзикла «Астрономия любви» прошла на сцене ДК «Красное Сормово»
Сюжет этой романтической мелодрамы наверняка многим знаком по экранизации 1978 года. Остается только радоваться и удивляться, почему, в общем-то, небогатая на события история, так востребована в нашей стране. По мотивам произведения, созданного 80 лет назад, были написаны несколько российских мюзиклов, а в Нижегородском театре оперы и балета имени А.С. Пушкина с 2019-го идет одноименный балет, с самостоятельной музыкой. И драматические спектакли – довольно частое явление на сценах России. Да и в самом Камерном театре долго шла постановка (режиссера нынешней премьеры Сергея Сметанина), еще в ту пору, когда коллектив размещался в Доме офицеров, а позже переместился в Сормово. Однако сейчас значительно изменился состав солистов, и для большой сцены ДК ощутимо требовалось другое наполнение спектакля.
Либретто мюзикла немного отличается от первоисточника: без сцены на вокзале, с остановкой поезда, зритель сразу же знакомится с главным героем – учителем астрономии Мирою. Работа артиста Дмитрия Лазарева, сыгравшего эту роль, выделялась наиболее уместным для исполнения в микрофон вокалом и проработкой образа. Он недавно пополнившего труппу театра, но чувствовался опыт, полученный на сцене оперного театра.
В доме, куда нагрянула с допросом и обыском коллега ученого мадмуазель Куку и, внезапно, целая толпа обывателей (артистов кордебалета), словно свора собак, ищут книгу, за которую тот отдал целое состояние, и ответ: как он мог себе такое позволить. Гротесковый образ создала актриса Екатерина Шистерова – ее темпераментная наставница гимназисток могла бы возглавить отдел полиции, если бы захотела.
Статичная и единственная на весь спектакль декорация демонстрирует часть дома: кабинет с книжными полками, спальное место и перегородку кладовки – составную конструкцию, соединенную в одно целое. С учетом выступлений театра сразу на трех городских сценах, с разными техническими возможностями – решение экономичное и мобильное.
Задники сцены предельно просты: символизируют то ночное небо, то вид условного европейского городка, с разноцветной подсветкой. Разнообразия похожим мизансценам добавляет только лестница, ведущая то ли на балкон, то ли на чердак – ближе к созвездиям. Инфернальное место, на котором появляется и в финале исчезает богемная звезда столицы и небесного свода – Мона.
Хронологически действие развивается в течение одних суток. Зайдя в первый попавшийся дом, в котором единственном горела лампа (символично для темного во всех смыслах места), взбалмошная красотка ведет себя вовсе не как гостья. Шикарная героиня в смелом голубом платье (исполнительница главной женской роли – Ольга Бакулина) в короткий срок узнает все о его нехитрой жизни, успевает влюбить в себя и влюбиться, и узнать главную тайну Морина: существование открытой им звезды. Но, по воле драматурга, за одну проведенную вместе ночь, она переосмысливает свою жизнь и готова отказаться от прошлого. Не чудо ли перерождения?
Чудес не бывает – утверждает Григ, богатый содержатель, разыскавший беглянку. Хозяин жизни, каким его играет Сергей Миндрин – порадовал, не всегда вокалом, но точными интонациями и умением держать сцены.
Сложнее продемонстрировать актерское мастерство оказалось женской части состава спектакля. Порой диалоги увязали в паузах, а напряжение создавалось драматичным повышением громкости голоса. К слову, баланс звучания музыки и вокала, по ощущениям, менялся весь спектакль, во второй его части став приемлемым. Хотелось бы, чтобы и оркестровка мюзикла была под стать времени – современная, не вызывая эффекта «ретро».
Зритель, размышляющий о подтекстах, быть может, проведет параллели, между следящими за нарушителями традиций жителями городка, с сегодняшними реалиями, или увидит в наивной старшекласснице Земфиреску прообраз юной Моны. Премьера справилась с задачей, о которой говорят персонажи: дарить надежду и веру в любовь.
(12+)
Ольга Плаксунова
Фото: театр им. В. Степанова
