Более 126 000 зрителей посетили Нижегородский театр драмы в 2022 году

7 февраля 2023 года Нижегородскому государственному академическому театру драмы им. М. Горького исполняется 225 лет. В преддверии юбилея директор театра Борис Кайнов в интервью Бизнес News рассказал о современном состоянии одного из старейших театров России.   

Борис Петрович, добрый день! Насколько театр популярен, исходя из объемов продажи билетов?

Наш театр всегда был популярен, и популярен именно тем, что мы сохраняем русский психологический театр. Все классические постановки, которые есть в нашем репертуаре, мы стараемся представлять так, как их задумывал автор, то есть никаких лишних экспериментов, раздеваний-одеваний… мы работаем традиционно. И это, к счастью, многим нравится. Самые кассовые спектакли — «Вишневый сад» Чехова, «На дне» Горького, «Гранатовый браслет» Куприна и др. Вот сейчас у нас в Нижнем находится группа москвичей, они посмотрели уже четыре наших спектакля, и каждый вечер уходят из театра в восторге. Профессионалы, которые видят все новые постановки в столице, высоко оценивают наш театр. И наши спектакли их задевают больше, чем, допустим, те же в пьесы в новаторских московских постановках. Мы все-таки стараемся сохранять русскую режиссерскую школу.

А самим актерам нравится так работать?

Нравится. В 2004 году мы взяли курс на театр-лабораторию. У нас в театре нет главного режиссера, то есть мы приглашаем режиссеров из Москвы и Петербурга. И каждый раз — это свежий взгляд на театр и эксперимент для труппы. Профессиональные режиссеры, которые к нам приезжают, все разные. Для актеров это очень хорошая школа мастерства, у них нет зависимости от главного режиссера, как это бывает во многих театрах, где порой распределение на роль предвзято. Если, например, у главного режиссера жена актриса — женской половине труппы рассчитывать не на что! А у нас заняты все, режиссер независимо выбирает ту актрису или актера, которые необходимы для сцены.

У нас сложились уже долголетние отношения со многими режиссерами, они знают труппу, любят работать с нашими артистами. Почему, например, у нас возник «Макбет»? Режиссер Геннадий Шапошников поставил у нас в прошлом сезоне «Смуту» по материалу о наших героях — Козьме Минине и князе Пожарском. На постановке он впервые работал с нашим театром, и всем потом рассказывал, какая мощная труппа в Нижнем Новгороде. И когда мы выпустили этот спектакль, мне не хотелось терять дружеских связей, которые сложились у артистов с режиссером. А он поделился со мной своей «голубой мечтой»: «Хочу поставить «Макбета» в вашем театре, я нашел всех исполнителей». И это ценно! Режиссер, который много ездит по России, в разных театрах ставит — не находил нужного потенциала, где бы он мог реализовать мечту, а в нашем театре это случилось! И вот, мы в декабре выпустили новый спектакль — трагедию У. Шекспира «Макбет». И как идет! Уже четвертый по счету со дня премьеры спектакль — в зале аншлаг.

Вот сейчас у нас работает режиссер из Санкт-Петербурга Анатолий Праудин, он взял в работу роман современного драматурга Дмитрия Данилова «Саша, привет!». У этого режиссера подход совершенно иной к постановке. Он экспериментирует вместе с актерами, и инсценировка по роману рождается прямо в момент репетиций из тех этюдов, которые они делают. Это другой вариант работы. Тоже интересный!

Что предпочитает нижегородский зритель?

У нас репертуар многослойный, 60 процентов составляет русская и зарубежная классика, есть современные пьесы, в общем, выбор на любой вкус. Есть и комедии, которые мы считаем легкими, «для поддержки штанов», но они всегда с аншлагами идут — в зал приходят зрители, которым хочется не думать, а просто получить удовольствие от игры актеров, посмеяться и уйти. Но основной упор мы делаем все-таки на классическую драматургию, мы воспитываем своего зрителя. Когда мы ездим на гастроли, коллеги удивляются, как мы выживаем! Говорят: «Борис Петрович, у вас же одна классика!». Я им отвечаю: «Зрителя нужно воспитывать». А воспитывать мы можем только классическим репертуаром, поэтому мы всегда стараемся соблюдать необходимый баланс в репертуаре.

Вернулись ли вы к допандемийным показателям?

К счастью, обстановка изменилась в лучшую сторону. Зритель вернулся в театр! За прошлый год у нас побывало на спектаклях 127 786 зрителей (это очень хороший показатель), из них около 23 тысяч — это молодежь, которая приходит по «Пушкинской карте». И это говорит о том, что молодежь выбирает классику. Самый высокий уровень посещаемости был в 2018 году – 138 тысяч зрителей. И сейчас уже можно говорить, что мы вернулись к доковидным показателям. Вот, например, в январе мы решили провести эксперимент — не играть детских сказок, потому что вокруг театра очень много учреждений, которые проводят новогодние ёлки. Вместо них поставили дневные спектакли для взрослых. И все новогодние каникулы наши спектакли шли с аншлагами! Я думаю, что мы продолжим эту традицию, потому что взрослому зрителю некуда пойти в «длинные каникулы», а в театр люди приходят с удовольствием. Вот уже только за январь у нас побывало около 20 тысяч зрителей на спектаклях. Это тоже отличный результат.

Сколько человек в труппе театра? Планируется ли пополнение?

На сегодняшний момент у нас 49 артистов, и фактически вся труппа занята. Что касается пополнения… Осенью мы приняли молодого артиста Сергея Трофимова, выпускника нашего театрального училища, он уже введен в несколько спектаклей, с удовольствием работает. А закончим сезон, посмотрим, как и что будет необходимо. Вообще, в нашем театре в основном служат выпускники Нижегородского театрального училища, где-то 85 процентов. У нас хорошая школа. Есть артисты из Красноярска, из Ярославля – Марина Львова, Маргарита Баголей из Саратова. Разнообразие есть, но и они уже переучиваются под нашу нижегородскую школу.

В каких фестивалях в этом году театр планирует принимать участие?

Ближайшие планы — гастроли в Кинешму на Международный фестиваль русской классической драматургии им. А.Н. Островского «Горячее сердце». Хотели везти премьерный спектакль «Правда – хорошо, а счастье лучше», но, к сожалению, по техническим причинам со стороны организатора этот спектакль сыграть не сможем. Повезем спектакль «Волки и овцы».
Сейчас ждем еще результата нашей заявки в Малый театр на старейший фестиваль «Островский в Доме Островского». Три раза уже были там, и надеемся, что наша премьера прошлого сезона «Правда – хорошо, а счастье лучше» сможет принять участие в этом фестивале. Планировать на более отдаленный период нам сейчас трудно, потому что театр ожидает ремонт — нам выделили средства на переоборудование электроосвещения сцены. Но, скорее всего, это произойдет в летний период.

Что ждет зрителя на XI театральном фестивале им. Горького будущей осенью?

Афиша сейчас только формируется, мы разослали материалы театрам, которые могут принять участие, ждем обратной связи. Сейчас сложно планировать участие зарубежных театров. Если в девятом фестивале у нас было пять стран-участников, то сейчас этот вопрос подвешен в воздухе. Но мы уже точно знаем, что к нам приедут Брест, театр «Балтийский дом» из Питера, сейчас ведутся переговоры об участии в фестивале спектакля Юрия Грымова. Думаю, что к маю афиша уже будет сверстана.

Россия сейчас находится в неординарной ситуации. Как происходит международное сотрудничество? Столкнулись ли с какими-либо трудностями?

До того, как случилось все это, к нам приезжали и Китай, и Германия, и Сербия. Все было нормально, никаких проблем не возникало. Сейчас мы ждем решения Министерства культуры Российской Федерации о поддержке нашего фестиваля. Посмотрим, какой будет бюджет. Надеюсь, что нас поддержат, и тогда уже конкретно будем разговаривать о планах с ближним и дальним зарубежьем.

 Усложнилась ли обстановка с закупками реквизита, тканей, оборудования?

Вопрос с закупками действительно усложнился: у российского производителя некоторые позиции мы не можем пока найти. В прошлом году мы заменили звуковое оборудование, а сейчас на очереди световое — оно у нас с 1996 года и уже все устарело. К сожалению, у нас не очень много пока приборов именно российского производства. Но у нас есть запасное «окно», это – Китай, и мы с ним пока в дружеских отношениях. Но вопрос усложняет сама  процедура закупок, подготовка документов отнимает очень много времени. Недавно я слышал, что Валентина Матвиенко предложила на период действия СВО наложить вето на закон о госзакупках. Это было бы оптимальным решением, потому что конкурсы нужно готовить заранее, а из-за долгого оформления и согласования заявок мы теряем время.

Как построена в театре работа со зрителями —  встречи с актерами, режиссерами?

У нас есть свой зрительский клуб «Театральный перекресток». Он существует уже порядка двадцати лет, и почти каждый месяц в клубе проходят встречи.  Там около 60-ти человек — наших постоянных зрителей. На «Театральном перекрестке» любители театра встречаются с актерами, режиссерами, драматургами, обсуждают постановки и изучают работу театра.

В этом году театр осуществляет новый проект министерства культуры — гастроли по Нижегородской области в поддержку «Пушкинской карты». Наш театр возит несколько спектаклей, артисты выступают в областных центрах. И это тоже своего рода реклама театра. Кроме того, молодежь знакомится с  настоящим, живым искусством, которым является театр. Раньше говорили, что телевидение задушит театр, к счастью, этого не случилось!

Какие еще интересные события в театре ждут нижегородцев в 2023 году?

7 февраля нашему театру — 225 лет! День рождения мы отмечаем грандиозным концертом «Праздник нашего дома. Билеты раскуплены! Это настоящий праздник для зрителей — капустники, полюбившиеся сцены из спектаклей, очень много музыки, танцев, стихов.

В марте зрителей ждет премьера спектакля «Саша, привет!» по роману Дмитрия Данилова в постановке Анатолия Праудина. Весной начнет репетировать московский режиссер Алла Решетникова.

На май намечены гастроли Оренбургского государственного областного драматического театра им. М. Горького.  Уральцы сыграют на нашей сцене шесть спектаклей, а мы выступим в Оренбурге.

Нижегородский театр драмы – один из старейших театров России. Свою историю он ведет с конца XVIII века, когда на углу Малой и Большой Печерской улиц, в одном из городских особняков, князь Николай Григорьевич Шаховской разместил крепостной театр, вывезенный им из своего имения в селе Юсупово Ардатовского уезда.

Уже в начале XIX века Нижегородский театр становится одним из лучших в провинции. На его сцене шли пьесы Сумарокова и Фонвизина, Княжнина и Капниста, Шекспира и Мольера. Крепостные актеры также с успехом играли оперные и балетные спектакли.

С 1817 года театр давал также представления на вновь открывшейся Нижегородской ярмарке, ярмарочный театр просуществовал там до самого ее закрытия. А в 1855-м городской театр обосновался в здании на Благовещенской площади (ныне – здание Нижегородской областной судебной коллегии на пл. Минина и Пожарского). 

Сегодня Нижегородский академический театр драмы работает в старинном здании, построенном в конце XIX века по проекту главного архитектора императорских театров В.А. Шрётера (руководил работами нижегородский инженер П.П. Малиновский). Место под строительство было выбрано императором  Николаем I ещё в середине XIX века, а когда театр построили, театр стал официально именоваться Николаевским, и носил это имя до самой революции.

Новый театр в 1896 году открывался оперой М.И. Глинки «Жизнь за царя» с участием молодого Ф.И. Шаляпина. Торжества в честь открытия проходили также в июле – во время работы XVI Всероссийской торгово-промышленной и художественной выставки, тогда наш театр посетил государь Николай II с августейшей супругой.

А с сентября 1896 года в новом здании начала работать драматическая труппа артистов под руководством Н.И. Собольщикова-Самарина. Свой первый сезон артисты начали премьерой драмы А.И. Сумбатова-Южина «Листья шелестят». Народный артист РСФСР Николай Иванович Собольщиков-Самарин посвятил Нижегородскому театру драмы без малого 30 лет своей творческой жизни.

В 1943 году Нижегородскому государственному театру драмы было присвоено имя Максима Горького. В 1949 году театр награжден орденом Трудового Красного Знамени. В 1968 году ему присвоено звание «академический» – второму из периферийных театров России.

В копилке театра – дипломы «За лучший актерский состав», «За лучший актерский ансамбль», «За лучшую режиссуру», «За лучшую сценографию», за лучшие исполнения главных ролей и ролей второго плана.

Фото: Нижегородский государственный академический театр драмы им. М. Горького